Музыка Ирана

МУЗЫКА

предыдущая стрелка
следующая стрелка
ползунок

Госан - таинственные фигуры: из них мы знаем на практике только то, что они были наследниками персидской эпопеи, которая во времена Арсасид (Части: см. Историю) декламировала стихи героических поступков, сопровождающих их музыкой.

Когда сасаниды преуспели в партиях, персидское музыкальное производство не проявляло никаких признаков снижения, скорее оно усовершенствовало себя в великолепных судах монархов, где музыканты сформировали самостоятельную касту в имперской иерархии.

Музыкальный инструмент по преимуществу той эпохи был, безусловно, арфой (чанг), чей сладкий звук создал самую подходящую атмосферу для декламаций придворных поэтов.

После начала исламской эры арфа уступила кануну, другому типу восточной арфы для аккордов 27, вероятно, относящихся к ассирийско-вавилонскому периоду.
Но через сто лет канун исчез в свою очередь: он был бы повторно запущен около 70 лет назад благодаря учителю Рахиму Кануни и его сыновьям, которые вернули его в Иран из Багдада.

Однако со временем другие инструменты приобрели важное значение.
Некоторые строго персидские, другие похожи на арабскую музыку.
Наиболее типичным является сантур, трапециевидная псалтирь для струн 72, избитых деревянными молотками; одним из наиболее важных является смола, коротко обработанная лютня с «восьмёркой» формой, строго сделанная из одного куска дерева, с пятью или шестью струнами, вибрируемыми металлическим плектром.

Также подобна лютне - это щетина (смола означает «веревка» и «три веревки»), которая, несмотря на название, представляет собой четырехструнный инструмент, натянутый на грушевидном футляре: он построен путем склеивания полоски из дерева, а также деревянная доска.

Одним из древнейших персидских инструментов является камантх, деревянная виатека с длинной ручкой, на которой закреплены четыре струны, чтобы пастись луком.

С другой стороны, пять строк имеют «уд, мандолу, прототипы которой, вероятно, относятся к третьему тысячелетию до нашей эры
Среди перкуссионных инструментов самым «современным» и популярным является daf, погремушка тамбурина; в то время как тонбак (или зарб), средне-маленький барабанный барабан, поддерживаемый пьедесталом, гораздо более древний и пластичный: его мембрана из телячьей кожи поражена руками.

Поэтому в первые столетия вульгарной эры были формализованы те формальные характеристики, которые сделали персидскую музыку оригинальной и отличной от любой другой восточной музыки, даже из арабского мира.

Чтобы представить типичную форму простым и лаконичным способом, можно было бы начать с концепции радифа, которая указывает искусство и персидскую музыкальную науку в целом.
Радиф («последовательность», но также и «система») состоит из нескольких дастхей, специфических структур, кодифицированных на протяжении веков, модальных шкал, обозначенных в различных репертуарах мелодий, каждый из которых называется гуше.
Дастахи - это двенадцать, семь «фундаментальных» и пять «дериватов», некоторые из которых - махур и исфахан, или скорее
все еще homayoun, они подходят к основным и второстепенным западным интервалам; октава делится на несколько звуков; есть интервалы, эквивалентные одной четверти, три четверти и пяти четвертью тона.
Дастга, которой персидская музыка повторяется чаще всего, застенчива.

С приходом ислама персидская музыка не исчезла; действительно, вы играете? не несущественная роль в эволюции арабской музыки.
Только в 7 веке Залзал жил, персидский музыкант крови, от которого он назвал «интервал», типичный для восточной музыки, медианный между несовершеннолетним и майором.
Иранское мастерство в музыке не осталось без ответа до десятого века, все время, в котором халифы Аббасидов, хотя арабы, защищали ее художник, такие как Ибрагим Аль Мозил или Ziryab (последний любят? Тогда Cordoba School).

Определены турецкие и монгольские нашествия? фаза ареста в эволюции персидского музыкального искусства, которая в течение нескольких столетий не удалась? чтобы вернуться к древнему великолепию, сохранив при этом свои традиции в частном измерении благодаря ограниченным элитам.

Только в прошлом веке он стал свидетелем его повторного расцвета: музыканты и ученые, имеющие большую ценность, такие как Абдоллла Мирза (1845-1918), обязались реорганизовать и кодифицировать музыкальные языки и репертуар традиции, классифицировать их научными методами и фиксировать их в канонах точный.
В то же время, начинается ли новое производство? под влиянием влияния европейской музыкальной культуры; и мы знаем, как в двадцатом веке, особенно с пятидесятых годов, даже в Иране начался процесс акцентированного «загрязнения» стилей, прежде всего из-за воли монархии Пехлеви во что бы то ни стало навязать сверхструктурные аспекты культуры Иранский процесс быстрой и неизбирательной вестернизации.

К счастью, классическая традиция была защищена и сохранена такими музыкантами, как Хоссейн Голи, Али Вазири, Мусса Мааруфи и совсем недавно Фарамарз Пайвар (основатель современной школы сантура), Аболхассан Саба или Мохаммад Реза Шаджарян.
Некоторые из этих мастеров курят и продолжают относиться к даже определенным музыкальным жанрам, которые полностью принадлежат персидской традиции, хотя они развивались только в последние века: аваз, в первую очередь, «песня», термин, под которым мы подразумеваем исполнение или декламацию классических поэтических композиций, таких как газаль; но и тасниф, очень популярный и широко распространенный, своего рода «баллада», в которой метрическая структура реагирует на ритмический «контрапункт»; пиш-дарамад (буквально «введение»), который уже в названии уточняет его функцию «открытия» более обширных концертов; и reng («ритм») «танец», используемый прежде всего как вывод музыкального исполнения.

Также важна персидская «эпическая музыка», которой в мае посвящается специальный фестиваль в Тегеране.
Один из самых престижных отраслевых экспертов, которые в течение двадцати лет имеет дело с иранской региональной музыки, Мохаммад Реза Дарвиши, заключенный в 1997 исследовательский тур длился два года и проводятся по всей стране на след древней эпической музыки, в частности, теперь потерянный, частично сохранившийся только в памяти нескольких лиц или играемый только в особых случаях, таких как церемонии Ашуры, и получил (более трех тысяч интересных фотографий) широкую и научную классификацию, организованную для «ритмов», «текстов» «И« социально-исторические факторы ».
В общем, эпическая музыка сопровождает истории популярной борьбы против ханов и жестоких местных лордов.
Известный композитор Камбиз Роушгранаван, по-прежнему находящийся в бизнесе, называет его «музыкой, которая подчеркивает мужество и преданность народа».

В настоящее время интерес к музыке очень высок со стороны иранцев, особенно молодых поколений: в последние годы наблюдается настоящий бум в запросах на зачисление в музыкальные школы и зимние сады.
Естественно, молодые люди чувствительны к англосаксонской музыке; но можете ли вы? не зря сказать, что внимание к классической национальной традиции гораздо более живое и широко распространенное, чем на Западе, и в то же время региональная или «колокольня» медленно восстанавливает свои силы.

Каждая из многих этнических групп, населяющих Иран, обладает и ревниво охраняет свои музыкальные традиции.

Чтобы привести один пример среди многих, курды уделяют особое внимание своему многовековому наследию; их музыке удалось сохранить оригинальные персонажи, относящиеся к очень древним временам.
Например, в курдском городе Махабад (Западный Азарбайджан) музыка Хейрана по-прежнему исполняется, родившись во времена Митраизма, которая сопровождает лирику и эпос, всегда живые в местной устной традиции.
Среди них важно помнить романтическую легенду о Лейли и Майнуне, которая в Персии была увековечена в письменной культуре (например, в Божественной книге Аттара), в то время как среди курдов она остается доверенной песне.

Курды также защищают сохранение музыки Ханегахи (то есть «монастырь»), особый репертуар мистической музыки, который сопровождает стихи Моуланы Руми и Хафеза, восхваляющие последствия гностической «молитвы» - в Махабаде даже организован особый фестиваль, называемый Зекр-о Закерин.
Курдская народная музыка и песня, которая ее сопровождает, говорят вместо социальных проблем или печалей земной любви.
Но есть также майлиси («суд») музыка, очень связанная с формами, кодифицированными на протяжении веков, привилегированными самыми известными курдскими поэтами в истории.
В настоящее время курдские региональные власти настаивают на том, чтобы центральные офисы выдавали больше лицензий на создание местных музыкальных институтов, из которых в настоящее время действует только пара (большинство энтузиастов изучают в частном порядке).
В действительности, во всех иранских общественных инициативах в пользу музыки нельзя определить как несуществующие.
Каждый год, в октябре, проходит Фестиваль молодёжной музыки, задачей которого является открытие новых талантов.

Каждый февраль в Тегеране проходит 13-й Фестиваль музыки Фаджр, организованный в секторах «Исламские страны», «Молодежь» и «Конкуренция», а также область, занимающаяся народной, региональной и народной музыкой.
Одним из самых активных среди музыкальных ансамблей, состоящих из частных лиц, является сегодня группа Сарва (термин - это имя фарси кипариса, одного из самых любимых символов персидской нации населением), чья самая яркая особенность заключается в том, что это единственная группа в стране, где молодые люди обоих полов (девочки 21 и четыре мальчика) выступают вместе: музыканты обычно сопровождают daf своих партнеров, которые играют на смоле, етаре, фортепиано и скрипке ,
Сарв был сформирован в 1959: группа под названием «Подростки Южного Тегерана», работающая в местном Доме культуры, среди прочего, преподавала классическую музыку подросткам в южных кварталах столицы; постепенно, самые способные ученики давали жизнь новым небольшим группам. Таким образом, родился Сарв, который в последние годы выполнил задачу музыкального сопровождения церемоний открытия и закрытия женской Олимпиады в Тегеране, принял участие в церемонии инаугурации президента Хатами после майских выборов 97 , и его часто называют исполнять в правительственных зданиях, чтобы приветствовать прибытие иностранных гостей.

Традиционная музыка в Иране


РЕКОМЕНДОВАННЫЕ ССЫЛКИ: